Xu hướng Thiết kế đồ họa hàng đầu trong năm 2022
- Apr 20, 2022
- 10 min read
Updated: Apr 21, 2022
Xu hướng thiết kế đồ họa năm 2022 sẽ phá vỡ mọi quy tắc cứng nhắc để mang đến sắc màu tươi mới, độc và lạ. Các xu hướng là sự hòa trộn tuyệt vời giữa hoài cổ, năng động, thân thiện, cởi mở.
Xu hướng thiết kế đồ họa hàng đầu 2022 Tổng quan:
1. Mashup 2D / 3D 2. Phông chữ có đường xoắn 3. Thủy tinh và pha lê 4. Màu kẹo 5. Kiểu in Riso 6. Art Deco 7. Paper Cutout 8. 3D Characters 9. Holographic Design 10. Psychedelic
XU HƯỚNG THIẾT KẾ # 1
MASHUP 2D / 3D
Xu hướng thiết kế 3D vẫn đang tiếp tục phát triển và phát triển hơn nữa. Vì nó cung cấp khả năng vô hạn cho các nhà thiết kế, nó dành chỗ cho bất cứ thứ gì bạn có thể tưởng tượng. Từ hình ảnh 3D siêu thực làm mờ ranh giới giữa kỹ thuật số và vật lý, đến kết hợp sáng tạo cao với các yếu tố cắt giấy và 2D. Về phần sau, năm 2022 sẽ cho thấy sự hợp tác tuyệt vời giữa 2D và 3D mang đến những điều tốt đẹp nhất của hai chiều không gian.
Bottled Up DRIBBLE by GRAMM
Stay Home, Stay Positive by GRAMM
Discord Assistant.exe by Kevin Tang for Discord
Happy Burguer Day! by Fran Solo
Guitar – 2D+3D animation mix by Gus Maia
Scooters, Scooters Everywhere. by bitfuel
Xu hướng này rất thích ứng với tất cả các định dạng từ hình minh họa và hoạt hình, đến thiết kế web và kiểu chữ. Nó đặc biệt trở nên phổ biến đối với thiết kế ứng dụng.
Creative Break Illustration by tubik.arts
Design Collaboration Illustration by tubik.arts
August Days by PopArt Studio
3D Illustration for Altrüus Gifting App by Igor Pavlinski
Pineapple by Xochitl Castaño
XU HƯỚNG THIẾT KẾ # 2
FONTS WITH A TWIST
Xu hướng này đi kèm với kiểu chữ phá vỡ các tiêu chuẩn . Nó tuân theo một triết lý tương tự như Riso print: một cái gì đó đẹp đẽ và không hoàn hảo. Chính xác thì vòng xoắn đó là gì? Bất kỳ thứ gì phá vỡ thứ tự : một chữ cái có thể bị lộn ngược, lớn hơn hoặc nhỏ hơn, ở một phông chữ khác hoặc hoàn toàn bị thiếu. Nó có thể là một vài ký tự trong một văn bản nhỏ , theo một mẫu khác với các ký tự còn lại để hiển thị một thông điệp khác . Đó là cách hoàn hảo để nhấn mạnh và thu hút sự chú ý đến một cái gì đó cụ thể.
Ngoài ra, nếu bạn đang nghĩ đến phần giới thiệu Trò chơi Mực, bạn không đơn độc.
Netflix Interface Design (Squid Game) by Ritik Sharma
Sự thay đổi này trông ấn tượng nhất trong kiểu chữ kinetic, nơi các thông điệp được tiết lộ thông qua chuyển động. Trong đồ họa kỹ thuật số tĩnh, biểu trưng và đồ họa chữ ký thường đóng vai trò của các chữ cái “xoắn”.
Ví dụ bởi Anton Aheichanka
Ví dụ bởi Roman Salo
Ví dụ bởi Hrvoje Grubisic
Ví dụ của Helena Stretovych
Ví dụ: www.orderofthegooddeath.com
Ví dụ bởi Luka Marr
Ví dụ: sddesignweek.org
XU HƯỚNG THIẾT KẾ # 3
KÍNH VÀ TINH THỂ
Năm ngoái, thiết kế vàng là một xu hướng lớn bắt chước vàng vật chất thực tế và mang lại cho các vật dụng hàng ngày cảm giác đặc biệt hơn. Xu hướng hiện đã chuyển sang thủy tinh và pha lê với độ chân thực đáng kinh ngạc trong 3D để đưa thiết kế đồ họa lên một tầm cao mới.
NHN FORWARD OPENING của Hayoung Lee
SLYCES của Stu Ballinger
Tác phẩm điêu khắc trên kính của Drake Smith
Crystal của J.King Chou
COLLECTED • Explorations 23 by Wes Cockx
Chúng ta sẽ thấy nhiều hơn những vật chất trong suốt này bổ sung cho xu hướng ảnh ba chiều và 3D , nền kính sương chân thực và hơn thế nữa. Chưa kể hệ thống thiết kế thông thạo Windows 11 mới cũng áp dụng xu hướng kính trong suốt.
GLASS-CUBE-7-5 bởi WantLine
Voice morphing interface by Gleb Kuznetsov
Letter Card by Nathan Riley
XU HƯỚNG THIẾT KẾ # 4
MÀU SẮC KẸO NGỌT
Khi chúng ta liên tục bị tấn công bởi nội dung kỹ thuật số từ mọi hướng, các nhà thiết kế sẽ khó tạo ra tác phẩm nghệ thuật, trang web và ứng dụng nổi bật hơn so với sự lộn xộn. Đây là lý do tại sao sự hấp dẫn về hình ảnh sẽ thu hút sự chú ý của người xem trong khi cuộn cũng quan trọng như chất lượng của nội dung.
Và những cách tốt nhất để đảm bảo thiết kế của bạn nổi bật là gì? Phối màu kẹo bắt mắt và sinh động. Các nhà thiết kế và nghệ sĩ kỹ thuật số khéo léo am hiểu lý thuyết màu sắc đã xắn tay áo để tạo ra các tác phẩm thiết kế đồ họa táo bạo và nổi bật với những màu kẹo đẹp mắt.
Đừng hiểu lầm, màu pastel vẫn là màu yêu thích của chúng tôi, nhưng nếu bạn thực sự muốn tạo ra một tuyên bố táo bạo và lan tỏa sự tích cực hơn nữa, phối màu kẹo là một lựa chọn tốt.
海洋 # babe bởi X Five
Creative Minds của Johana Kroft và Maxim Kroft
NoriQ Channel Branding bởi SangHee Choi và Youngdo Kwon
DASH của Estudio Ronda
Monsters and Creatures 3. bởi Mariano Garza
Trong những ví dụ này, chúng ta có thể thấy cách màu kẹo chuyển sang nhiều lĩnh vực thiết kế đồ họa, chẳng hạn như hình minh họa, thiết kế web, kiểu chữ và hoạt ảnh. Nó thu hút sự chú ý theo cách tốt, với bầu không khí mạnh mẽ nhưng thân thiện, một chút ảo giác và khá nhiều mê hoặc.
O Meu Lugar của Kenzo Hamazaki
XU HƯỚNG THIẾT KẾ # 5
PHONG CÁCH IN RISO
Khi các xu hướng trở nên táo bạo hơn và quay ngược thời gian nhiều thập kỷ cộng hưởng một cách hoàn hảo, không có gì ngạc nhiên khi nghệ thuật risograph quay trở lại cả về mặt vật lý và kỹ thuật số với tư cách là một thẩm mỹ. Máy risograph có tuổi đời hàng thập kỷ ban đầu được tạo ra để sao chép văn phòng và sử dụng hành chính. Tuy nhiên, mô hình này đã sớm trở thành công cụ để các nghệ sĩ và nhà thiết kế tạo ra các tác phẩm nghệ thuật trừu tượng, áp phích và quảng cáo tuyệt đẹp không thể rời mắt. Có hai lý do cho điều đó. Đầu tiên, chúng tôi có những màu sắc sống động độc đáo mà các máy in khác không thể tạo ra. Thứ hai, các bản in thường có những khuyết điểm nhỏ như chảy mực, màu sắc không nhất quán, các vấn đề về căn chỉnh không thể đoán trước hoặc kết cấu thô.
Trong trường hợp bạn cần tóm tắt lại, kỹ thuật tương tự như in màn hình kỹ thuật số. Bạn quét một hình ảnh và đầu tiên tạo một khuôn giấy bọc xung quanh trống mực để máy in có thể tạo ra một con tem của từng màu riêng biệt và ghép các khối hình lại với nhau để tạo ra một hình ảnh sống động hơi không hoàn hảo. Tính không thể đoán trước này làm cho nghệ thuật Riso trở nên thử thách và mạo hiểm vì ngay cả khi bạn lên kế hoạch cho các lớp của mình hoàn hảo, bạn vẫn sẽ nhận được một cái gì đó độc đáo và bất ngờ.
Các nhà thiết kế đồ họa tìm ra những cách thông minh để tạo lại hiệu ứng in risograph bằng kỹ thuật số và mang đến cho phong cách này sự trở lại mạnh mẽ như một xu hướng của năm 2022.
Santed Tokyo Special Edition của Magdalena Skala, Mox Gebhardt và Kiyoshi Stelzner
36 Days of Type 2021: 80’s Trip by Gian Wong
Risograph Calendar 2022 | Sights of Hungary by Renáta Farkas
Experimental Project_DH001 by Dennis HSU
Almanaque Bate-bola by Paula Cruz
36 Days of Type 2021 by Hiromu Oka
Nó trông đáng kinh ngạc không chỉ trong bao bì và in ấn mà còn trong hoạt ảnh, kiểu chữ và thiết kế web. Nếu bạn muốn thử phong cách Riso trong Photoshop cho thiết kế của mình nhưng bạn không chắc nên bắt đầu từ đâu, hãy cho chúng tôi biết trong phần nhận xét. Chúng tôi có thể chỉ cho bạn với một hướng dẫn thú vị.
RISO PRINT - THE TOBACCO của Hiromu Oka
Kaleidoscoping của Carla Lopez
XU HƯỚNG THIẾT KẾ # 6
ART DECO
Trong số các màu sắc sặc sỡ, tính thẩm mỹ bị hư hỏng, thiết kế ảo giác và chuyển động hoang dã, một xu hướng sắp tới sẽ tạo sự khác biệt với các đường nét rõ ràng, mạnh mẽ như một nguyên tắc thiết kế có tổ chức.
Tất nhiên, chúng ta đang nói về Art Deco, đóng gói cả lớp và thời đại máy móc để hợp lý hóa hình học kiểu dáng đẹp.
Phong cách nghệ thuật xuất hiện vào đầu thế kỷ 20 như một phản ứng trực tiếp với Art Nouveau và những cách thức cũ. Triết lý của nó là tất cả về sự đổi mới, chủ nghĩa hiện đại và hướng tới sự vững vàng, phẩm giá trầm lặng và khả năng phục hồi . Với mọi thứ đã diễn ra trong vài năm qua, không có gì ngạc nhiên khi những triết lý như vậy tìm đường quay trở lại với nghệ thuật và thiết kế đồ họa.
Vậy, Art Deco chính xác là gì?
Cách dễ dàng nhất để nhận ra sự trở lại của phong cách đẹp này là tìm kiếm những tác phẩm đối xứng, hình học và những tác phẩm đơn giản nhưng đầy tính thẩm mỹ . Art Deco lấy sự đơn giản và phản truyền thống và biến nó thành các dạng hình học và các đường viền táo bạo. Hãy nghĩ về thẩm mỹ của Gatsby vĩ đại.
Hotel Metro – Branding by Brooke Burge
Metrópolis Branding by Alfonso Pereira
Discover Curitiba (Art Deco-inspired illustration) by Mariana Zanatta
Các nhà thiết kế đồ họa, như thường lệ, đã tìm ra một cách sáng tạo để đưa phong trào này trong nghệ thuật trang trí và kiến trúc vào kỹ thuật số. Chúng tôi thấy những áp phích, hình minh họa, danh thiếp và trang web lộng lẫy trong Art Deco, và chúng tôi không thể gom đủ chúng.
DYNASTEA Tea -Packaging Design của Wei-lee Cheng
Art Deco style illustration by Dongkyu Lim
SWALLY Illustration Project -by Dongkyu Lim
XU HƯỚNG THIẾT KẾ # 7
GIẤY CUTOUT
Một nghệ thuật truyền thống khác đã tìm đường đến với kỹ thuật số là cắt giấy. Nghề thủ công có nguồn gốc từ triều đại nhà Hán vào thế kỷ thứ 4 sau Công nguyên sau khi Cai Lun phát minh ra giấy. Một hình tròn đối xứng đơn giản dường như là hình cắt giấy đầu tiên còn sót lại, đánh dấu sự khởi đầu của loại hình nghệ thuật này. Trong suốt lịch sử, chúng ta có thể tìm thấy cách cắt giấy ở tất cả các nền văn hóa với một điểm chung: mỗi thiết kế được cắt từ một tờ giấy duy nhất chứ không phải cắt dán. Tất nhiên, khi nói đến kỹ thuật số, các nhà thiết kế đồ họa sử dụng cả hai kỹ thuật để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời trong tất cả các hình thức thiết kế đồ họa.
Example by Life In Vogue
Paper icons and design for a energy company by HICACTUS STUDIO
ALLURE by Maud Vantours
GENERATION Z IN PANDEMIA TIME by HICACTUS STUDIO
Create Wonder by Tommy Perez
Giấy Cutout phổ biến nhất để xây dựng thương hiệu , đặc biệt là trên danh thiếp, tờ rơi và thiết kế bao bì. Chúng tôi cũng thấy chúng trong thiệp chúc, sách, và gần đây là trong hoạt hình và thiết kế web.
Paper forest fairytale by Elena Cherniavskaia
Cắt giấy phong cảnh mùa đông của Vera Cotuna
XU HƯỚNG THIẾT KẾ # 8
NHÂN VẬT 3D
Các nhân vật 3D đã xâm nhập không gian thiết kế đồ họa trong các ứng dụng, trang web và hoạt hình. Những nhân vật này thích ứng với thiết kế 2D, ba chiều, thiết kế màu kẹo và mọi thứ chúng ta đã đề cập đến trong xu hướng Thiết kế đồ họa của năm 2022. Vì một bức tranh có giá trị một nghìn từ, đây là một số ví dụ tuyệt vời về xu hướng nhân vật 3D mà tất cả chúng ta có thể thưởng thức.
Characters by Crystal Yumumu
Ready – Brand Characters by Leo Natsume
Task & Project Management App by Conceptzilla
Step-up by Nguyen Nhut
Social Media Marketing website by Masud Rana
3D illustration by Mike | Creative Mints
Example by Konstantin Stupar
Example by Konstantin Stupar
Example by Phil Borst
XU HƯỚNG THIẾT KẾ # 9
HOLOGRAPHIC DESIGN
“Hãy giúp tôi, Obi-Wan Kenobi, bạn là hy vọng duy nhất của tôi.” đó là lời thoại với hình ảnh 3D của công chúa Leia được chiếu dưới dạng chùm sáng - đó là một hình ba chiều. Sự nhiễu xạ ánh sáng này rất hấp dẫn và đã leo lên để sánh ngang với các xu hướng hàng đầu trong thiết kế đồ họa.
Gần đây, tất cả chúng ta đều có thể tìm thấy xu hướng ảnh ba chiều trong văn phòng phẩm, thiết kế sản phẩm, thiết kế thời trang (đặc biệt là túi và giày), v.v. Tuy nhiên, xu hướng này hấp dẫn đến mức không có gì ngạc nhiên khi nó đã lan rộng ra cả thiết kế web và hoạt hình. Chưa kể đến các ứng dụng và logo.
3D FLUID SHAPES by Wannathis
Reflections by Webshocker – Matjaz Valentar
4D Iridescent waves animation by Sunal Sood
Holo Switch by Christina Young
holo greetings by Maximilian Chanba
3D FLUID SHAPES by Wannathis
XU HƯỚNG THIẾT KẾ # 10
PSYCHEDELIC
Vòng xoắn, sự tan chảy và méo mó theo hơi hướng gây ảo giác của những năm 1960 đã thay đổi thiết kế mãi mãi. Như một xu hướng bất hủ, những hình ảnh này luôn quay trở lại cùng với sự trỗi dậy của mỗi nền văn hóa mới. Bắt chước acid trips với màu sắc uốn cong tâm trí, xu hướng ảo giác bắt đầu như một loại hình nghệ thuật với Wes Wilson và các áp phích nhạc rock nổi tiếng của ông, giờ đây đã trở lại để phản ánh sự hỗn loạn của thời đại hỗn loạn.
TRANCE by satheesh sankaran
Animated Patterns by Anita Gwara
GIF by Taoufik Ajdour
Ryuichi Sakamoto – Exodus by Rhox
Cũng giống như trong âm nhạc và thời trang, thiết kế đồ họa ảo giác phản ánh tinh thần vô tư, khao khát phá bỏ xiềng xích bằng cách rút ra sức mạnh từ bên trong. Nó được thể hiện trong hoạt ảnh, thiết kế web, kiểu chữ và đồ họa chuyển động rất đáng kinh ngạc và hấp dẫn. Chúng ta sẽ thấy rất nhiều thiết kế nhỏ gọn này vào năm 2022.
Kết lại
Bên cạnh những xu hướng trên, bạn hãy để sự sáng tạo mở rộng hơn nữa. Những người sáng tạo từ khắp nơi trên thế giới có được sức mạnh với tinh thần cởi mở để tạo ra những thiết kế đầy mê hoặc với màu sắc sống động, chuyển động, sự hoàn hảo không tì vết và chủ nghĩa tương lai. Năm 2022 là một năm rất đáng mong chờ.
Xu hướng yêu thích của bạn là gì? Chia sẻ với chúng tôi ở phía dưới phần bình luận nhé!
Lyudmil Enchev - Graphicmama
Comments